Открыв в себе портал в мир классики отечественного кино, я убедилась в том, что «Маленькие трагедии» являются драгоценным алмазом русского кинематографа, превосходной экранизацией произведений великих писателей XX века. В этом фильме нет второстепенных персонажей, а каждый герой является настоящей звездой.
У меня прочно запомнилась новелла «Моцарт и Сальери», в которой изящная музыка и профессиональное воплощение образа Сальери, исполненного знаменитым актером Иннокентием Смоктуновским, оставили глубокое впечатление. Роль Моцарта исполнил не менее известный актер Валерий Золотухин. Вопрос поднимается о том, что такое талант? Как жить, если ты поныл и чувствуешь, что при всех своих достоинствах ты бездарен? Эта же проблема поднимается в новелле «Импровизатор», где принимают участие два актера, которых любят наши зрители: это Георгий Тараторкин, играет персонаж Чарского и актер Сергей Юрский, исполняет роль Импровизатора. Играют вдохновенно!
Персонаж Чарского мучается может быть даже больше, чем персонаж Сальери, который поглощает плоды удовольствия, приносимые жизнью. Это музыка и женщины. Герой Чарский не может разделить любви одной из красивейших женщин (эту роль превосходно сыграла Наталья Данилова, светская львица), его внутренняя борьба не позволяет вдохнуть прелесть жизни, позволить себе маленькую радость.
В этой сюжетной линии показан талант режиссера Михаила Швейцера. Жизненный путь Чарского он органично вписывает в замысел великого писателя Пушкина. Посмотрев новеллу «Пир во время чумы», я открыла для себя актера Александра Трифонова, который сыграл персонаж Вальсингала. Актер Александр Трофимов – актер высочайшего мастерства, завораживающая магия взгляда, голоса! Талантлив во всем – сыграть стихи, прожить стихи, смочь слиться с поэзией.
Режиссерская работа Швейцера – это произведение тонкое по своему исполнению, но «Маленькие трагедии» подняли мастерство и талант режиссера на новую недосягаемую высоту, в масштабе не только советского кинематографа, но и мирового.
Этот уникальный сборник талантливых личностей, обаятельных гениев и эксцентричных персонажей является истинным созвездием выдающихся людей, способных поразить разум, заставить задуматься. Кто бы мог подумать о том, что поразительный Моцарт, коварный Сальери, знаменитый Гете и выдающийся Пушкин будут вращаться вокруг одной идеи? Или как талантливые Высоцкий, Смоктуновский и Швейцер сгруппировались ради достижения единой цели? Эти великие люди объединились для создания киноленты «Маленькие трагедии», которая представляет собой экранизацию грандиозного произведения Александра Сергеевича. В этих трагедиях, запечатленных на экране, раскрыты всеобъемлющие темы, которые затрагивают фундаментальные и сложные вопросы: добро и зло, вероломство, гений... И как можно было подумать, что эти трагедии, произошедшие в жизни людей, были действительно малыми? Ведь они охватывают всю сути человеческой природы. Просматривая все серии этого шедевра советского кинематографа, снова и снова мне становилось ясно, что противоречия, которые я обнаружил, не слишком удобны для надуманных и непрочных представлений о честности и достойности, на которых пытается выживать цивилизация сейчас. Почему же бес, исполненный великолепным актером Николая Кочегарова, так похож на Пушкина внешне? В какой момент гений превращается в злодейство, а талант граничит с посредственностью? Кто становится причиной тех самых жизненных трагедий: мнимый, вымышленный «темный человек» или всего виной твоя собственная сущность, грязная, замаранная частичка души, которая вмещает в себя всех палачей, злодеев и мучителей? Это легендарный фильм о людях, которыми может стать каждый.
Вспоминая киноленту трагедий Пушкина, я не могу не подчеркнуть блестящую работу постановщиков, которые с честью выполнили задуманную миссию. Профессионализм актерского состава очевиден на каждом шагу, и в этом отношении Высоцкий и Смоктуновский действительно являются светилами нашего кинематографа. Итак, постановщики умело использовали талант некоторых актеров во множестве трагедий, что необычно и смелый ход.
Наверное, в сборнике также есть те, кто сначала вызывает возражение взглядом. Я лично считаю, что Тараторкин, Юрский и Бурляев не показывают сильной игры на этом поприще.
Для меня самыми удачными из трагедий являются «Пир во время чумы», «Фауст», «Моцарт и Сальери» и «Скупой рыцарь». В основном, благодаря камерности, акцент делается на психологических чертах героев. Эти новеллы самые сильные, причем я была поражена преображениями Смоктуновского, который до того вселился в своих персонажей, что во время его монологов я своей кожой ощущала полное подчинение его мыслям, благоговейно ужаснулась глубине его дара преображения. Весь он- сгусток нервов, подчинённых единой мысли…
Отмечу, пожалуй отличную игру Золотухина, но все же некоторые лишние актеры просто портят картину. Не хочется из-за них, порой, досматривать это увлекательное зрелище.
Вот так в киноленте трагедий Пушкина мы видим блестящую игру некоторых актеров и удачные новеллы, что делает наш кинематограф лучшим в мире.
